El Enamorado

08/09/2026

AUTÓCTONAS
(ODAS AMERICANAS)
Enrique Bustamante y Ballivian
Arnó Hermanos – Libreros, Editores
La Paz - Bolivia
1920

Primera Edición

Tamaño - Octavo Mayor

Estado - Excelente

Está obra ocupa un lugar temprano en el proceso de transformación de la poesía andina que, durante la década del 20, conduciría hacia las experiencias propias de las vanguardias y el indigenismo.

Publicado durante la permanencia de Enrique Bustamante y Ballivián en Bolivia como diplomático peruano, este libro señala un desplazamiento decisivo respecto de la sensibilidad modernista que había dominado sus primeras obras.

Luis Fabio Xammar reconoció precisamente en AUTÓCTONAS el antecedente directo de “Junín”; su posterior y más radical aproximación al universo andino, y definió ambos libros como partes de una misma evolución poética.

Aquí, la naturaleza americana deja progresivamente de funcionar como mero escenario ornamental, mientras la historia, el mito y el paisaje comienzan a constituir la materia misma de la experiencia poética.

El Alba, El Lago y Kori-Ocllo articulan esa dimensión histórica y legendaria, mientras que El Cóndor y El Puma desplazan el centro del libro hacia el paisaje y la vida del altiplano.

Luis Fabio Xammar caracterizó por ello la obra como un ejercicio de «reflexión y síntesis» construido en torno a la historia y a la tierra.

AUTÓCTONAS registra uno de los momentos en que la poesía peruana comienza a abandonar la mirada modernista sobre América para convertir el mundo andino en materia poética autónoma.

Una década después, “Junín” llevaría esa transformación hacia el conflicto entre la naturaleza, el indígena, el trabajo y la modernización extractiva; pero una parte fundamental de esa renovación poética ya había comenzado en esta obra.

08/09/2026

07/09/2026

CHOLOS
Jorge Icaza
Litografía e Imprenta Romero
Sindicato de Escritores y Artistas
Quito - Ecuador
1938

Primera Edición

Tamaño - Cuarto Menor

Estado - Muy Bueno

Arte de Tapa de Eduardo Kingman

CHOLOS pertenece al momento de mayor intensidad de la renovación cultural ecuatoriana, cuando la literatura y las artes visuales comenzaron a construir una modernidad vinculada con la realidad social y cultural de los Andes.

Esta novela amplía el territorio abierto por “Huasipungo” y sitúa en su centro una figura decisiva para comprender la sociedad ecuatoriana, el cholo.

Jorge Icaza se aparta de cualquier concepción armónica del mestizaje y expone las tensiones de una sociedad en la que las diferencias raciales, culturales y económicas determinan formas de pertenencia y exclusión.

En CHOLOS, lo andino deja de ser paisaje, un mero tema regional o un repertorio pintoresco, para convertirse en el espacio desde el cual pensar una sociedad en transformación.

CHOLOS posee una dimensión que excede ampliamente el indigenismo con el que durante décadas fue identificada la obra de Jorge Icaza.

Su carácter vanguardista reside en haber comprendido que la transformación del mundo andino no podía expresarse mediante convenciones heredadas.

La notable cubierta realizada por Eduardo Kingman establece un diálogo directo con la escritura de Jorge Icaza, siendo ambos protagonistas de una generación que transformó las maneras de representar el mundo indígena y mestizo.

Referencias:

Obra reproducida en el catálogo “América Latina: 1810-2010. 200 Años de Historias”

Obra reproducida en el libro “Diagramando la Modernidad - Libro y Diseño Gráfico en América Latina” de Rodrigo Gutiérrez Viñuales y Riccardo Boglione.

04/09/2026

RODOLFO EL DESCREÍDO
David Sergio Villazón
Imprenta Illimani
Editorial Fénix
La Paz - Bolivia
1939

Primera Edición

Tamaño - Cuarto Menor

Estado - Muy Bueno

Arte de Tapa - Artista No Identificado

Prólogo de Enrique Baldivieso Aparicio

Esta obra pertenece al reducido núcleo de obras que permiten reconstruir una narrativa boliviana de vanguardia y cuya existencia permaneció fuera de la historiografía literaria durante casi todo el siglo XX.

Blanca Wiethüchter, en su obra “Hacia una historia crítica de la literatura en Bolivia”, la definió como «vanguardia pura» y posteriormente la situó, junto con las experiencias de Arturo Borda, Roberto Leitón e Hilda Mundy, dentro de una modernidad experimental desplazada por el predominio de la literatura de contenido nacional después de la Guerra del Chaco.

La radicalidad de David Villazón no reside en la adhesión a un ismo determinado, sino en la desarticulación de las convenciones de la novela.

El relato sustituye la continuidad narrativa por una construcción fragmentaria donde predominan el diálogo, las notas al pie, las intervenciones paratextuales y una novela inserta dentro de la propia novela.

Autor, narrador, personajes y lector atraviesan sus respectivos niveles ficcionales mediante procedimientos que convierten la estructura misma del libro en materia de experimentación.

Miguel Pecho Salvador ha señalado la importancia del montaje cinematográfico, la cultura de masas y la prensa moderna como componentes efectivos de esa renovación formal y estética.

La primera edición refuerza materialmente esa voluntad de ruptura.

Su cubierta articula ilustración, tipografía geométrica, bloques cromáticos y arquitectura urbana en una composición de marcada simultaneidad visual, mientras la materialidad y sus colores la distinguen de los libros bolivianos contemporáneos.

RODOLFO EL DESCREÍDO no solo documenta una vanguardia narrativa prácticamente borrada de la historia literaria latinoamericana, sino que obliga a reconsiderar los límites con los que esa historia definió los territorios de su modernidad.

03/09/2026

EXTREMA IZQUIERDA
Revista de Crítica
Administrador: Luis B. Guerra
Ruiz Hermanos - Impresores & Talleres Gráficos M. Lorenzo Rañó
Buenos Aires - Argentina

Número 1 - Agosto de 1924

Número 2 - Octubre de 1924

COLECCIÓN COMPLETA

Tamaño - Folio Menor

Estado - Excepcional

Colaboradores: Elias a Castelnuovo, Leonidas Barletta, Roberto Mariani, Nicolás Olivari, Abel Rodríguez y Lorenzo Stanchina, entre otros.

EXTREMA IZQUIERDA fue una de las publicaciones fundacionales de la vanguardia gráfica y literaria argentina.

Pese a haber tenido solo dos números, sostuvo un marcado contrapunto con la revista “Martín Fierro”, enfrentando así a los grupos de jóvenes escritores que protagonizaron la mayor renovación estética de la literatura latinoamericana, Boedo y Florida.

Aunque Lafleur, Provenzano y Alonso registraron un supuesto N.º 3, fechado en diciembre de 1924, no se conoce ningún ejemplar ni referencia contemporánea que permita comprobar su efectiva aparición.

Años después, Washington Pereyra reiteró ese mismo dato, reproduciendo literalmente en su ficha técnica palabras y conceptos de sus predecesores y agregando que la publicación poseía una periodicidad mensual, afirmación que solo evidencia que no tuvo los ejemplares a la vista.

Sin embargo, ya en 1927, Pedro Juan Vignale y César Tiempo habían consignado expresamente en “Exposición de la actual poesía argentina” que EXTREMA IZQUIERDA había alcanzado solo dos números.

Décadas más tarde, la “Historia de la literatura argentina” del Centro Editor de América Latina volvió a abordar la publicación sin haber tenido acceso a ningún ejemplar y, basándose en las referencias bibliográficas disponibles, señaló que probablemente solo habían aparecido dos números.

La propia cronología de los miembros del Grupo Boedo refuerza esta conclusión.

Tras el segundo número de EXTREMA IZQUIERDA, los mismos escritores pasaron a “Los Pensadores” y realizaron su N.º 101, aparecido en diciembre de 1924, con el que la publicación dejó atrás el formato dedicado a obras de autores clásicos e inició una nueva etapa como revista de arte, crítica y literatura.

02/09/2026

60 POEMAS
1962-1983
Ulises Estrella
Casa de la Cultura Ecuatoriana “Benjamín Carrión”
Cuenca - Ecuador
1984

Primera Edición

Tamaño - Octavo Mayor

Estado - Excelente

Ejemplar especialmente dedicado por el autor al poeta y artista argentino Leandro Katz:

«Para mi hermano querido de siempre estos 60 Poemas

Memoria y pasión por sobre el tiempo

Ulises

Quito - Marzo 86»

60 POEMAS reúne la selección realizada por el propio poeta y permite recorrer más de dos décadas de una de las trayectorias centrales de la renovación estética ecuatoriana de la segunda mitad del siglo XX.

Ulises Estrella fue uno de los principales animadores e ideólogos del Movimiento Tzántzico, surgido a comienzos de la década del 60 como una impugnación del academicismo, el provincianismo cultural y las convenciones que regían la institución literaria ecuatoriana.

Los Tzántzicos desplazaron la poesía hacia recitales, acciones públicas, performances y experiencias interdisciplinarias, articulando experimentación estética, intervención política y una nueva relación entre el poeta y la sociedad.

Al seleccionar su propia producción, Ulises Estrella estableció una lectura retrospectiva de su trayectoria poética y documentó, desde su propia creación, el tránsito entre la insurgencia colectiva del tzantzismo y la consolidación de una voz poética autónoma e ineludible.