Simón Soldevila Luthier

Simón Soldevila Luthier Construcción artesanal, ajuste y restauración de instrumentos de cuerda frotada e históricos.

Desde hace un tiempo atendemos únicamente con cita previa, utiliza cualquiera de los medios para contactar, facilita tu ...
11/01/2022

Desde hace un tiempo atendemos únicamente con cita previa, utiliza cualquiera de los medios para contactar, facilita tu información de contacto, tu consulta y si es posible algunas fotografías nítidas.

¡Te responderemos lo antes posible!

¿Te gustó el servicio? Deja una reseña en google y/o registra tu visita en Facebook!
10/01/2022

¿Te gustó el servicio? Deja una reseña en google y/o registra tu visita en Facebook!

¡Ahora sólo atendemos con Cita Previa!Usa alguno de los distintos medios de comunicación para contactar y solicitarla.Si...
10/01/2022

¡Ahora sólo atendemos con Cita Previa!

Usa alguno de los distintos medios de comunicación para contactar y solicitarla.

Si no responden al teléfono probablemente se deba a que estoy trabajando en algún instrumento, usa algún medio de mensajería para contactar: email, sms, whatsapp, telegram, facebook messenger o instagram direct.
Deja tu información de contacto, tu consulta y si es posible algunas fotografías lo más claras y nítidas posibles.

Responderé a tu mensaje lo antes posible para darte presupuesto y cita.

Contacta fácilmente a través de whatsapp!
07/12/2021

Contacta fácilmente a través de whatsapp!

ℙℝ𝕆𝕏𝕀𝕄𝔸𝕄𝔼ℕ𝕋𝔼𝐂𝐮𝐫𝐬𝐨𝐬 𝐝𝐞 𝐢𝐧𝐢𝐜𝐢𝐚𝐜𝐢ó𝐧 𝐏𝐫𝐞𝐬𝐞𝐧𝐜𝐢𝐚𝐥𝐞𝐬 𝐝𝐞 𝐂𝐨𝐧𝐬𝐭𝐫𝐮𝐜𝐜𝐢ó𝐧 𝐝𝐞 𝐢𝐧𝐬𝐭𝐫𝐮𝐦𝐞𝐧𝐭𝐨𝐬 𝐝𝐞 𝐜𝐮𝐞𝐫𝐝𝐚 𝐟𝐨𝐥𝐤𝐥ó𝐫𝐢𝐜𝐨𝐬 𝐝𝐞𝐥 𝐦𝐮𝐧𝐝𝐨Consulta de...
13/01/2021

ℙℝ𝕆𝕏𝕀𝕄𝔸𝕄𝔼ℕ𝕋𝔼
𝐂𝐮𝐫𝐬𝐨𝐬 𝐝𝐞 𝐢𝐧𝐢𝐜𝐢𝐚𝐜𝐢ó𝐧 𝐏𝐫𝐞𝐬𝐞𝐧𝐜𝐢𝐚𝐥𝐞𝐬 𝐝𝐞 𝐂𝐨𝐧𝐬𝐭𝐫𝐮𝐜𝐜𝐢ó𝐧 𝐝𝐞 𝐢𝐧𝐬𝐭𝐫𝐮𝐦𝐞𝐧𝐭𝐨𝐬 𝐝𝐞 𝐜𝐮𝐞𝐫𝐝𝐚 𝐟𝐨𝐥𝐤𝐥ó𝐫𝐢𝐜𝐨𝐬 𝐝𝐞𝐥 𝐦𝐮𝐧𝐝𝐨
Consulta detalles, disponibilidad de fechas, horarios y precios por mensaje privado, whatsapp o correo electrónico.

Acompáñame en mi taller, crea un instrumento de distintas tradiciones musicales del mundo, desde la nipona, mudéjar, china clásica, vikinga, castellana, etc. Únicos y difíciles de encontrar en tiendas, hecho con tus propias manos, con mi guía aprenderás a usar herramientas, conocer los materiales y técnicas para replicarlos.
Materiales incluidos en el precio, al terminar recibirás tu instrumento y planos de construcción.
De entre los instrumentos que podrás construir están, entre otros el Crwth Galés (Gales), el Rabel (España), la Lira Gusli (Rusia), Tagelharpa o Jouhikko (Finlandia), Erhu (China), Kokyu o Shamishen (Japón), etc.
Cursos para mayores de 16 años. Se recomienda tener una cierta habilidad manual y psicomotriz mínima. Máx. 2 plazas por curso. Descuento de 10% a grupo. Reserva necesaria.

Os deseamos un   lleno de   , hasta septiembre
21/07/2020

Os deseamos un lleno de , hasta septiembre

  el 22 de julio por   . Reanudaremos la actividad y volveremos a vernos después del verano, en Septiembre.Próximamente ...
21/07/2020

el 22 de julio por .

Reanudaremos la actividad y volveremos a vernos después del verano, en Septiembre.

Próximamente más información:

𝑪𝒐𝒎𝒑𝒓𝒂𝒓 𝒖𝒏 𝒗𝒊𝒐𝒍í𝒏 𝒂𝒔𝒆𝒒𝒖𝒊𝒃𝒍𝒆 - 𝑹𝒆𝒔𝒖𝒎𝒆𝒏 𝒓á𝒑𝒊𝒅𝒐 - 𝑪𝒉𝒖𝒍𝒆𝒕𝒂𝒔 𝑸𝒖é 𝒆𝒔𝒑𝒆𝒓𝒂𝒓: Como mínimo, debe esperar encontrar diapasones de é...
15/05/2020

𝑪𝒐𝒎𝒑𝒓𝒂𝒓 𝒖𝒏 𝒗𝒊𝒐𝒍í𝒏 𝒂𝒔𝒆𝒒𝒖𝒊𝒃𝒍𝒆 - 𝑹𝒆𝒔𝒖𝒎𝒆𝒏 𝒓á𝒑𝒊𝒅𝒐 - 𝑪𝒉𝒖𝒍𝒆𝒕𝒂𝒔
𝑸𝒖é 𝒆𝒔𝒑𝒆𝒓𝒂𝒓: Como mínimo, debe esperar encontrar diapasones de ébano, buenos o mejores puentes y cuerdas de calidad, todo debe encajar y funcionar correctamente.

𝑵𝒊𝒗𝒆𝒍 𝒅𝒆 𝒆𝒔𝒕𝒖𝒅𝒊𝒐: Madera china lisa; accesorios simples, incluyendo afinadores; barniz simple, uniforme o sombreado. Sonido: brillante, chillón, no demasiado complejo, un poco hueco.

𝑮𝒂𝒎𝒂 𝒎𝒆𝒅𝒊𝒂: Madera china o europea con más dibujo; accesorios de aspecto más elegante; barniz sombreado o envejecido. Sonido: algo más suave o más cálido.

𝑨𝒗𝒂𝒏𝒛𝒂𝒅𝒐: Madera europea o china de gran belleza; accesorios de aspecto más elegante; barniz sombreado o envejecido; sonido más complejo y rico, mejor respuesta.

𝑳𝒐 𝒒𝒖𝒆 𝒆𝒏𝒄𝒐𝒏𝒕𝒓𝒂𝒎𝒐𝒔: Se podría esperar una mejor atención a los detalles del montaje con cada aumento de precio, pero la mano de obra, buena o mala, tendía a ser consistente entre las marcas. La calidad del sonido no mejora necesariamente con el precio, así que no te dejes influenciar por el precio de la tienda y compara. Los instrumentos del mismo modelo pueden parecer y sonar muy diferentes.

𝑼𝒔𝒂𝒓 𝒆𝒍 𝒎𝒊𝒔𝒎𝒐 𝒕𝒊𝒑𝒐 𝒅𝒆 𝒄𝒖𝒆𝒓𝒅𝒂𝒔 si es posible. Las cuerdas pueden marcar una diferencia tan grande que podrías terminar pagando mucho más por un instrumento que sonara mejor que otro de una calidad similar, simplemente porque tenía mejores cuerdas. Muchas tiendas de violines usan Dominant, de Thomastik-Infeld, como una especie de estándar de la industria.

𝑼𝒔𝒂 𝒆𝒍 𝒎𝒊𝒔𝒎𝒐 𝒂𝒓𝒄𝒐, preferiblemente el que usarás después de la compra del violín. Los arcos pueden sonar tan diferentes entre sí como los instrumentos. Si aún no tiene un arco, considere dedicar un porcentaje significativo de su presupuesto total para un buen arco.

𝑻𝒐𝒄𝒂 𝒚 𝒆𝒔𝒄𝒖𝒄𝒉𝒂. El sonido es diferente cuando se escucha desde el público que desde el oído del músico, así que pídele a un amigo, a un profesor o a alguien de la tienda de violines que toque para ti para que puedas evaluar el sonido como lo podría escuchar un miembro del público.

𝑪𝒐𝒎𝒑𝒂𝒓𝒂 𝒆𝒏 𝒖𝒏𝒂 𝒑𝒓𝒖𝒆𝒃𝒂 𝒂 𝒄𝒊𝒆𝒈𝒂𝒔 los instrumentos que estás considerando. Los resultados pueden sorprenderte. Los violinistas a menudo escuchan lo que esperan (o desean) oír basándose en la apariencia, el precio o un nombre famoso. ¡Nadie es inmune a la sugestión!

𝑵𝒐 𝒕𝒆 𝒐𝒍𝒗𝒊𝒅𝒆𝒔 𝒅𝒆 𝒄𝒐𝒎𝒑𝒂𝒓𝒂𝒓No existe un sustituto a probar un buen montón de violines y elegir el que te guste a la hora d...
15/05/2020

𝑵𝒐 𝒕𝒆 𝒐𝒍𝒗𝒊𝒅𝒆𝒔 𝒅𝒆 𝒄𝒐𝒎𝒑𝒂𝒓𝒂𝒓
No existe un sustituto a probar un buen montón de violines y elegir el que te guste a la hora de encontrar un violín a tu gusto. Dos o tres violines de la misma marca y modelo pueden parecer y sonar muy diferentes. Los violines simplemente no son homogéneos: Están hechos de madera, no de plástico ni de metal. Están hechos por personas, no por máquinas. El mismo violín sonará diferente dependiendo de las cuerdas, los accesorios, el montaje, el arco utilizado, el intérprete, ¡incluso el clima!

Esta variabilidad no es necesariamente un inconveniente. No te sorprendas si el que te gusta no es el más caro. Un instrumento barato puede estar hecho de una madera mejor que la esperada. O un trabajo importante, como el abovedado o los espesores, podrían haber sido realizados por un fabricante particularmente talentoso. Un instrumento de gama media, por otro lado, puede utilizar componentes más caros, pero no mejores, y no mostrar una mano de obra significativamente mejor o mayor atención al montaje.

En ocasiones acompañarte de alguien que toque los violines que te gustan para que puedas escuchar el sonido desde la perspectiva del público, puede ser muy diferente. Además, intenta hacer una prueba a ciegas: cierra los ojos y escucha sin saber lo que estás escuchando. Te sorprenderá lo influenciados que estamos por el precio y la apariencia. En muchas pruebas a ciegas, cuando tenía los ojos vendados, entre compañeros no podíamos clasificar sistemáticamente los instrumentos por precio, y a veces hacía comentarios muy diferentes sobre el mismo instrumento que cuando lo veía.

𝑬𝒗𝒂𝒍𝒖𝒂𝒏𝒅𝒐 𝒆𝒍 𝒔𝒐𝒏𝒊𝒅
Algunas cualidades pueden ser evaluadas objetivamente. Otras son puramente subjetivas. Intenta no clasificar únicamente los instrumentos en base a los méritos objetivos, y luego seleccione en base al sonido.

-Escuchen la uniformidad del tono de una cuerda a otra y arriba y abajo del mástil, en todas las posiciones. Trata de escuchar las notas que suenan muertas o las cuerdas que tienen un timbre diferente a las otras. En muchos de los instrumentos de estudio, la cuerda Mi es significativamente más brillante que las otras. Pregunta al dependiente, si no estás seguro, si esto puede ser ajustado o si una marca diferente de cuerda podría sonar mejor.

-¿"Habla" fácilmente, o le cuesta sacar el tono?

-Comprueba su proyección. ¿Por qué tocar si nadie puede oírte? Un instrumento que suena un poco brillante puede ser algo desagradable al oído, pero se proyectará mejor y suena mejor a distancia.

-Pruebe su registro, versatilidad y respuesta. ¿Cómo responde a mayor y menor potencia de arco?

El sonido es difícil de describir con palabras, de hecho la mayoría vienen prestadas de otros sentidos que no son el oído. Aquí hay algunas palabras que se usan comúnmente para describir el sonido de los violines (pídele al vendedor que te explique su definición de esos términos si los usa): cálido, oscuro, brillante, chispeante, cuadrado, hueco, chillón, nervioso, suave, fino, gordo, rico, complejo, potente, asordinado, lata, rápido, ronco…

𝑭𝒊𝒏𝒂𝒏𝒛𝒂𝒔
Está bien pagar más por un mejor sonido. Con los buenos violines, las diferencias de sonido son pequeñas, pero caras.
Si puedes permitírtelo, considera el valor de reventa. Es más fácil revender un violín de 2.500 euros que uno de 500. Un violín básico a precio de ganga puede tener una buena relación calidad precio, pero el instrumento de mayor calidad con alguna característica hecha a mano, con papeles y certificados, lo harán mejor opción a la hora de venderlo.
No estás perdiendo valor. Siempre podrás recuperar tu inversión.

𝑬𝒍 𝒇𝒂𝒄𝒕𝒐𝒓 𝒂𝒓𝒄𝒐
Si no tienes un arco, o no estás satisfecho con el que tienes, incluye uno en tu presupuesto total. Un arco de buena calidad será mucho más gratificante de tocar, ayudará a tu desarrollo como músico y sacará el máximo provecho de un instrumento menos costoso.

𝑳𝒂 𝒊𝒎𝒑𝒐𝒓𝒕𝒂𝒏𝒄𝒊𝒂 𝒅𝒆𝒍 𝒎𝒐𝒏𝒕𝒂𝒋𝒆Ciertos elementos de su instrumento están hechos para ser reemplazados y ajustados eventualmen...
15/05/2020

𝑳𝒂 𝒊𝒎𝒑𝒐𝒓𝒕𝒂𝒏𝒄𝒊𝒂 𝒅𝒆𝒍 𝒎𝒐𝒏𝒕𝒂𝒋𝒆
Ciertos elementos de su instrumento están hechos para ser reemplazados y ajustados eventualmente. Un buen ajuste puede sacar lo mejor de un instrumento modesto, mientras que un mal ajuste puede hacer que un buen violín sea miserable de tocar. Todo lo que se compra en una buena tienda de violines debería estar bien montado.

Las partes más fáciles de ver son las clavijas, el cordal, el botón y la barbada. Los accesorios hechos de boj y palo de rosa se consideran más elegantes que el ébano, estéticamente hablando, y cuestan más. Pero el ébano es en realidad la mejor opción desde el punto de vista funcional, porque no se comprime ni se desgasta tan fácilmente.
Los modelos básicos tendían a tener accesorios de ébano simples, mientras que los modelos avanzados tenían clavijas más elegantes y ornamentadas. Las barbadas son fáciles de intercambiar, así que no descartes un violín porque el apoyo para la barbilla sea incómodo.
Las 𝗰𝗹𝗮𝘃𝗶𝗷𝗮𝘀 deben girar suavemente y permanecer en su lugar, si no puedes afinarlas, no puedes tocar. Algunos instrumentos de estudio tienen mejor puntación en este frente que algunos modelos más caros. Cuatro microafinadores, ya sea incorporados en el cordal o añadidos individualmente, no son necesariamente algo malo. Los microafinadores individuales son fácilmente reemplazados si uno se rompiese.
Los 𝗱𝗶𝗮𝗽𝗮𝘀𝗼𝗻𝗲𝘀 deben ser de ébano y tener una forma adecuada para que cada nota suene claramente, la curva no debe ser ni demasiado pronunciada ni demasiado plana, sin golpes y con una ligera concavidad en el medio.
De lo contrario, ciertas notas no sonarán bien, o se sentirán incómodas al tocarlas.
El 𝗽𝘂𝗲𝗻𝘁𝗲 es importante: transmite la vibración de la cuerda a la parte superior. Casi todos los instrumentos vienen con puentes de buena o mejor calidad de conocidos fabricantes de puentes. No importa lo humilde que sea el violín, los pies del puente deben encajar en la parte superior. El puente debe tener la altura correcta y debe coincidir con la curva del diapasón para que la altura de la cuerda (llamada "acción") sea cómoda y uniforme para todas las cuerdas. Las cuerdas deben estar espaciadas uniformemente con una fácil separación de las cuerdas para el arco.
Tómate un tiempo para mirar dentro del instrumento para ver la columna de madera que está justo detrás y bajo el puente, el llamado 𝗮𝗹𝗺𝗮. No está pegado, sino cuidadosamente colocado con la medida justa para un ajuste por presión perfecto. El puente y el alma trabajan juntos para transmitir la vibración de la cuerda al cuerpo del instrumento. Pequeños ajustes en el puente y la columna pueden hacer una gran diferencia en el sonido.
La diferencia de sonido entre la mayoría de estos instrumentos estaba bien, dentro de los márgenes de lo que se puede ajustar con la configuración del montaje.

𝘾𝙤𝙨𝙖𝙨 𝙦𝙪𝙚 𝙥𝙪𝙚𝙙𝙚𝙨 𝙞𝙙𝙚𝙣𝙩𝙞𝙛𝙞𝙘𝙖𝙧Si crees que los instrumentos se seleccionan únicamente por el tono, piénsalo de nuevo. Los ...
15/05/2020

𝘾𝙤𝙨𝙖𝙨 𝙦𝙪𝙚 𝙥𝙪𝙚𝙙𝙚𝙨 𝙞𝙙𝙚𝙣𝙩𝙞𝙛𝙞𝙘𝙖𝙧
Si crees que los instrumentos se seleccionan únicamente por el tono, piénsalo de nuevo. Los violines son valorados casi tanto por su belleza como por su sonido y comodidad, y nadie es inmune al atractivo de las apariencias. Puedes esperar que el arce de los instrumentos más económicos sea plano, mientras que los instrumentos más costosos tendrán típicamente más llama en la madera.

El trabajo principal del barniz es proteger la madera de los estragos de la suciedad, el clima y las manos humanas. Un barniz demasiado grueso o duro actuará como una camisa de fuerza en la madera, restringiendo la vibración y amortiguando el sonido. Bien realizado, el barniz realza el sonido y resalta la belleza de la madera, especialmente el arce flameado, que parece jugar con la luz y darle profundidad.
La primera capa de un buen trabajo de barniz (llamado "ground") sella la madera, protegiendo esa calidad refractiva. Las capas de color luego "flotan" en la parte superior. Es lo que todos buscamos. En el otro extremo cuando el color empapa en la madera, tiñéndola, el resultado es opaco y sin brillo.

El acabado puede ser liso, también llamado nuevo, o también sombreado, craquelado, arañado, para simular un barniz que se ha roto con el tiempo, o envejecido con mellas, raspaduras y bordes desgastados. Esto se llama antiquizado y es parecido a la moda de los vaqueros desgastados.
Cualquiera de estos enfoques puede hacerse bien o mal. Por ejemplo, el barniz liso y dorado puede aprovechar al máximo un simple trozo de madera. La antigüedad puede añadir interés visual, pero mira un instrumento muy desgastado y pregúntate qué tendría que haberle pasado a un instrumento para que quedara así.
Recuerda que la técnica de antiquizado toma tiempo y normalmente añade costo a un instrumento.

𝑬𝒔𝒂𝒔 𝒄𝒐𝒔𝒂𝒔 𝒒𝒖𝒆 𝒑𝒖𝒆𝒅𝒆𝒔 𝒔𝒆𝒏𝒕𝒊𝒓
El mango es para el intérprete, por lo tanto, un buen constructor le da una atención especial. El mango no debe sentirse pegajoso, áspero o demasiado grueso ni delgado. Un mango de violín con la forma adecuada se ajustará a la mano sin saltos o desniveles que impidan un desplazamiento suave.

Dirección

Calle Mirto 11
Ciudad Real
13196

Notificaciones

Sé el primero en enterarse y déjanos enviarle un correo electrónico cuando Simón Soldevila Luthier publique noticias y promociones. Su dirección de correo electrónico no se utilizará para ningún otro fin, y puede darse de baja en cualquier momento.

Contacto La Empresa

Enviar un mensaje a Simón Soldevila Luthier:

Compartir